Cette année trois chœurs se réunissent pour vous proposer une œuvre musicale originale magnifique et exigeante : La Misa Tango de Martin Palmeri compositeur argentin contemporain . Cette messe de structure classique reprend dans l’orchestration des éléments musicaux du tango et plus précisément du tango argentin.C’est une fusion entre le domaine religieux et la musique du tango . Nous serons accompagnés du quintet à cordes Ad Libitum, de Jérôme Benois au piano et Jeremy Vannereau au bandonéon. »Cerise sur le gâteau »les danseurs Nadia et Asdine Makouf danseront devant vous et vous proposeront une animation en fin de concert.Je serai parmi les 80 choristes qui seront présents sur scène pour vous enchanter. Rendez-vous le 1er juin à 20h30 à 20h30 à l’espace Paul Jargot à Crolles (38) ou le 8 juin à 20h30 au Coléo à Pontcharra (38) Vous pouvez acheter vos billets en prévente auprès des choristes ou sur internet avec HelloAsso ( concert trois chœurs en Grésivaudan ) Concert trois choeurs en Grésivaudan misatango martin palmeri
Une audience attentive et passionnée, un pianoforte aux sons diaphanes, un chanteur à la voix émouvante, un peu de poésie et beaucoup de musique : le baryton Stephen Lancaster et la pianofortiste Laure Colladant ressuscitent, le temps d’un concert, l’atmosphère feutrée des Schubertiades, réunions musicales et amicales en petit comité, que le compositeur affectionnait. Entre les murs de l’église de Brignoud résonneront des Danses allemandes pleines de vie, et les sublimes et poignants Lieder du Schwanengesang, ultime recueil du compositeur.
BACH, 2ème partita en Ré Mineur BWV 1004 (arr. pour trio avec piano) Dimitri CHOSTAKOVITCH ,Trio N° 1 RACHMANINOFF, Trio élégiaque n°2
Jean-François Zygel dit du Trio Zadig dans son émission « La Preuve par Z » sur France Inter : « Remarquable complicité et grande justesse d’intention » ! Plein de fraîcheur et d’audace, le Trio Zadig redonne de la vitalité au répertoire du trio, de Haydn aux compositeurs de notre temps. La profondeur et la sincérité de son interprétation, son jeu tantôt poétique ou éclatant, en font l’auteur de prestations remarquées. Tout comme le héros de Voltaire, la vie du Trio Zadig s’annonce longue et pleine d’aventures
Miclen LaiPang, violon Marc Girard Garcia, violoncelle Ian Barber, piano
TAFFANEL, Quintette à vent RAVEL, Le Tombeau de Couperin DVORAK, Quatuor opus 12 n°16 « Américain »
Né en 2020, le jeune quintette Pentagone rassemble l’élite de l’école française et propose une immersion dans les sonorités si riches et diversifiées du quintette à vent. Leur programme aux airs de voyage musical les mène de l’Ancien au Nouveau Monde, de la France à l’Amérique. Au raffinement et à l’élégance du Quintette de Taffanel et du Tombeau de Couperin de Ravel succèdent ainsi les atmosphères contrastées de Summer Music de Barber, tour à tour indolentes et acérées, et les sublimes mélodies inspirées de thèmes amérindiens du Quatuor Américain de Dvořák.
Nikolai Song, flûte traversière
Freya Obijon, hautbois
Bastien Marques , basson
Marianne Tauzin , cor Anaïde Apelian, clarinette
Mardi 4 juillet
BARRAUX Salle Vauban LUDWIG VAN BEETHOVEN Intégrale des sonates pour violoncelle et piano
18h Acte 1 Concert Découverte Sonate nº1 pour violoncelle en fa majeur op. 5 Variations sur un thème de la flute enchantée Sonate nº4 pour violoncelle et piano en do majeur, opus 102 nº 1
20h30 – ACTE II Sonate nº2 pour violoncelle et piano en sol mineur, opus 5 nº 2 Sonate nº3 pour violoncelle et piano en la majeur, opus 69 Sonate nº5 pour violoncelle et piano en ré majeur, opus 102 nº 2
François Salque est de ces musiciens purs et sans concession au jeu ciselé du plus beau lyrisme. Son archet à la fois précis et incandescent en fait un des meilleurs interprètes français de sa génération. À ses côtés, Jean-François Heisser est juste royal. Son expérience du grand répertoire classique, son écoute attentive et sa palette de timbres envoûtante l’ont conduit à se produire sur les plus grandes scènes internationales de musique de chambre. L’indéfectible complicité musicale de ces deux solistes, que les dernières années passées à collaborer n’ont fait que renforcer, et leur compréhension profonde des rouages beethoveniens, emprunts d’une spiritualité éternellement contemporaine, nous permet de suivre une des plus puissantes évolutions stylistiques et esthétiques de l’histoire de la musique. Des premières Sonates opus 5, virtuoses et exubérantes, jusqu’aux explorations les plus modernes des deux dernières Sonates opus 102 en passant par le romantisme incandescent allié à la perfection formelle de la célèbre 3ème Sonate opus 69 en la majeur une des oeuvres de musique de chambre romantiques les plus jouées au monde, ces deux interprètes nous offrent un cycle somptueux.
Jean-François Heisser, piano François Salque, violoncelle
LES CORDES ROMANTIQUES Manon Galy, victoire de la musique 2022
SCHUBERT – BEETHOVEN – BRAHMS
Déjà recherchée par les plus belles salles internationales, Manon Galy, Révélation Soliste instrumental aux Victoires de la Musique est à l’orée d’une fantastique carrière ! Soliste au jeu aussi intense et lyrique que précis et virtuose, elle est entourée ici d’une équipe de musiciens de très haut vol dans un programme ambitieux. Alliant l’élégance et la perfection formelle du classicisme aux émotions musicales bouleversantes de l’époque romantisme, Brahms signe avec son sextuor à cordes une des œuvres pour cordes les plus célèbre de l’histoire de la musique. Ce chef-d’œuvre sera introduit par un trio de Beethoven interprété par des jeunes solistes parmi les plus doués sur les scènes internationales.
Manon Galy & Noemi Gasparini, violons Héloïse Houzé & Jean Sautereau, altos Maria Andrea Mendoza & François Salque, violoncelles
Mélangeant traditions tziganes et jazz américain, le “swing gitan” fier et particulièrement émouvant, éclot à la croisée de cultures fort éloignées. Fougue, swing et inventivité sont ainsi au rendez-vous avec Alba Obert et ses complices. Ces quatre jeunes virtuoses maîtrisent à la perfection les répertoires de Monk, Coltrane, Mingus, ou encore Bernstein dans le style de Django !
Alba Obert, violon Romain Salmon, guitare classique Fédia Amice, guitare acoustique Tom Guillois, contrebasse
Vous cherchez une idée originale pour passer la soirée du samedi 1er avril ? Vous cherchez une idée de sortie en famille ou avec des amis ?
Nous vous proposons LA bonne idée : réservez dès aujourd’hui votre place pour l’un des concerts de la Chorale Mosaïque de Crolles avec son programme 2023 « Renaissance, Balkans et Tango » plein de surprises !!
Face aux défis du changement climatique et à la guerre en Ukraine, la réflexion sur le mix énergétique est d’actualité dans tous les pays européens.
Des pays riches misant sur l’innovation, aux pays montagneux misant sur l’hydroélectricité, aux pays maritimes qui implantent des éoliennes loin des côtes, aux pays chauds couverts de panneaux solaires et ceux qui misent sur l’énergie nucléaire, chacun met en œuvre une « Stratégie Énergétique 2050 ». Elle est toujours un mix de toutes ces énergies…
Ces programmes visent aussi à réduire la consommation énergétique et à renforcer les énergies « vertes ». Nombres de solutions innovantes, s’appuyant notamment sur l’hydraulique, le photovoltaïque, l’éolien, le stockage… sont évaluées et souvent déjà une réalité expérimentale. Pour maitriser la demande d’énergie, il nous faudra expliquer et surtout comprendre comment « consommer moins pour consommer mieux ».
Rendez-vous avec Raphaël Caire pour partager tous ces scénarios de lutte contre le réchauffement climatique. Il est Maître de Conférences à Grenoble INP, Ense3 à l’Université Grenoble-Alpes.
Ce scientifique répondra à toutes vos questions à la médiathèque de Crolles le jeudi 13 octobre 2022 à 18h 30.
Il est frappant, lorsqu’on se promène dans l’enceinte du Château Louis XI de la Côte Saint André, de voir combien les festivaliers ont l’air heureux. D’où vient cette joie visible dans tous les regards ? En ces temps troublés par les épidémies en tous genres et les conflits mondiaux, il est étonnant de trouver un havre de paix au milieu de la plaine de la Bièvre.
C’est forcément le pouvoir de la musique qui provoque ce phénomène. Celle d’Hector Berlioz en particulier. Au cours du festival, nous avons écouté un certain nombre d’œuvres et à chaque fois, elles nous ont surpris par leur proximité.
L’exemple le plus parlant est le tintement des cloches du village dans la Symphonie Fantastique…
Mais en cherchant bien, il est aisé de trouver beaucoup d’autres références à ce compositeur : de la fête champêtre le jour de l’ouverture, aux concerts intimistes dans l’église, en passant par les aubades virevoltantes des harmonies sous la halle du village.
Les origines de la musique de Berlioz sont omniprésentes dans ce festival.
Même les fêtes nocturnes données à la taverne sont devenues « Berlioziennes ». Ce sont tous ces instants entourés de toutes ces mélodies qui font le charme de ce festival et c’est surtout cette ambiance qui transcende le public.
Berlioz est partout chez lui à la Côte Saint André. Et bien sûr, il est présent dans l’esprit de tous les chefs d’orchestre dirigeant les concerts donnés au château Louis XI.
Ils sont programmés en référence à l’imagination, la curiosité et le génie de notre compositeur préféré.
C’est à chaque fois une belle surprise et un immense plaisir d’assister au lancement du festival Berlioz. Cette année la pluie a essayé de jouer les troubles fête… mais elle n’y est pas parvenue. Non seulement aucune goutte n’est tombée sur La Côte Saint André, mais il nous a semblé que le château Louis XI se réjouissait d’accueillir à son tour cette journée. Tout a commencé par une grande fête d’ouverture qui nous a renvoyés au temps où Hector Berlioz parcourait les « comices » de village dans la plaine de la Bièvre.
Et puis le voyage a commencé avec les œuvres de Camille Saint Saëns interprétées par l’orchestre Divertimento. C’est autour de la Méditerranée qu’il nous a emmené, en Egypte, au Maroc et pour finir en Algérie. Nous avons savouré de superbes musiques au goût sucrées du sud. En accompagnant Camille Saint Saëns dans ses tribulations sur ces terres lointaines, la cheffe d’orchestre Zahia Ziouani nous a fait rêver de médina, nous a fait goûter à ses pâtisseries orientales et partager son amour des mélopées ensoleillées. Tel Hector Berlioz qui s’est imaginé toute sa vie vivre de grandes et belles aventures au cours de grands et beaux voyages, nous avons parcouru avec bonheur des paysages gorgés de lumières.
Et lorsque l’ensemble Amedyez s’est lancé dans ses musiques entêtantes du sud, nous avons été conquis au point de rejoindre tous ensemble les lumières méditerranéennes. Le public s’est tout à coup pris de passion pour ces tempos au point de taper la mesure dans ses mains comme dans un concert pop.
Et c’est avec ce rythme dans la peau que le festival Berlioz a été lancé…cela promet des instants magiques.
L’édition 2022 du festival Berlioz est placée sous les signes de la fraternité et de la paix. Belle idée, car en ses temps troublés cela fait grand bien d’entendre Berlioz nous annoncer que : « L’amour et la musique sont les deux ailes de l’âme ». Ce festival, son festival, ce sont d’abord des rencontres avec le public, des découvertes avec des musiciens exceptionnels et des voyages musicaux. Cette année encore ce sera une aventure extraordinaire car le programme est merveilleux.
Jean Pierre Barbier, président du Département de l’Isère et Bruno Messina lors de la conférence de presse de lancement du festival
Bruno Messina, son directeur, nous le promet. La Côte Saint-André redeviendra ce lieu magique.
Orchestre de Chambre de Lausanne dirigé par Renaud Capuçon
Il y en aura pour tous les goûts avec sa programmation généreuse et ouverte. Voyageant en musique de Londres à Moscou, comme Berlioz l’a fait et embrassant le monde vous y trouverez « des milliers de sublimités ».
Le public pourra assister au château Louis XI à des concerts symphoniques dirigés par les plus grands chefs d’orchestres.
Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par Mikko Franck
Il pourra aussi se régaler en écoutant ses musiques de chambre préférées en l’église de la côte Saint-André. Mais d’abord, il pourra danser, chanter et jouer avec Berlioz au bal d’ouverture. Et comme ce festival nous réserve chaque année de nombreuses surprises…
La Château Louis XI – La halle médiévale – Le Musée Hector Berlioz
Rendez-vous du 18 au 31 aout 2022 à la Côte Saint-André. Claude Muller
Le nouveau roman de Pierre Péju est un recueil de trois nouvelles. Chacune nous divulgue une « Effraction » originale.
La première nous raconte les aventures d’un jeune en galère. Il nous montre des talents de piètre braqueur pour devenir un artiste contrarié au contact d’une plasticienne de renom. Cette nouvelle littéraire commence par un polar et finit dans le délire d’une performance comme l’artiste pariétal Miquel Barcelo les adore. Nous aussi.
Qui n’a pas rêvé de se transformer en James Bond par un hasard extraordinaire. Il traverserait ainsi les chausses trappes semées sur sa route par un adversaire impitoyable. Et devinez quoi ? Il s’en sortirait avec une facilité déconcertante grâce à la complicité d’une espionne aussi jolie que mystérieuse. C’est l’aventure qui arrive à notre héros dans les rues de Tunis. Ce romancier qui était censé être en route pour un salon littéraire se retrouve au milieu d’un traquenard improbable. Délirant mais magnifique.
La troisième nouvelle est encore plus inquiétante. Elle tourne autour de la mort. Comme la Suisse en offre la possibilité, son héros veut choisir la date de sa mort. C’est une idée d’intello… D’ailleurs, il continue sa vie d’artiste et tout va bien. Mais quand l’heure arrive…il retrouve son amour de jeunesse et voudrait reculer le moment fatidique… Ils sont en bord de mer et c’est merveilleux…
Dans ce roman, Pierre Péju nous raconte que la vie ne vaut la peine d’être vécue que si on la transgresse dans son quotidien, en commettant des Effractions.
Travelling 